В издании отражена краткая хроника творчества и избранные работы Надежды Удальцовой.

Эта серия является неоценимым путеводителем по творческим биографиям великих художников. Введение к каждому тому дает краткую биографию живописца и рассказывает о важнейших чертах его стиля. 50 картин воспроизводятся в цвете, сопровождающие их подробные пояснения рассказывают об обстоятельствах появления каждой работы, о ее значении для истории искусства и месте в наследии автора.

Николай Николаевич Пунин (1888–1953) — историк искусства, художественный критик.
Татлин Владимир Евграфович (1885–1953) — русский и советский живописец, график, дизайнер и художник театра. Один из крупнейших представителей русского авангарда, родоначальник конструктивизма.

Эта работа принадлежит перу испанского философа и публициста Хосе Ортеге-и-Гассета (1883 — 1955). Она занимает особое место в ряду многочисленных исследований о величайших испанских художниках — Веласкесе и Гойе. По меткому определению критиков, это в своем роде уникальный жанровый опыт размышлений «гения о гениях», в которых по-новому раскрываются грани творчества этих мастеров живописи, ставших своеобразными символами целой эпохи в истории культуры.
Богато иллюстрированная книга рассчитана на широкий круг читателей, прежде всего на
интересующихся историей искусства и культуры.

Эта книга — посильный «постскриптум» автора к трудной жизни Малевича. На земле было скучно, а на небе сидел Господь и думал. И сотворил Художника.
И звали его Казимир Малевич. И был он ярчайшей, негаснущей звездой на небосклоне мирового
авангарда.
Как только он появился в Москве и стал выставляться (1907) — его заметили. А вскоре он стал и вовсе своим человеком в художественной среде России. Этот художник хранит в себе простую и соблазнительную правду, до сего времени нераскрытую.
В отношении к нему, к его личности и творчеству уместен совет Пушкина: судить творца следует по законам, им самим над собой признанным. Оказывается, не так это просто. Малевич парадоксален, противоречив, артистичен.
Исключительная оригинальность личности, изрядная доля каприза, свойственная всем большим мастерам, крупный масштаб дарования Малевича, распирающее чувство свободы вели его к самоубийственной дерзости. Он часто, верней, всегда, шел наперерез тоталитарной идеологии. И расплачивался за это сполна.

Блистательный мастер театрально-декорационной живописи А. Я. Головин работал в театре на рубеже XIX-XX вв. Доктор искусствоведения М. Н. Пожарская воссоздает в альбоме яркую картину творческой деятельности и окружения художника на фоне богатой событиями исторической эпохи.

Желая оставить воспоминания о событиях, свидетелем и участником которых он был, Александр Аркадьевич Лабас с середины 1950-х годов начинает делать записи в дневниках. Конечно, это не было и не могло быть попыткой серьезного анализа эпохи. Во-первых, он не историк, а во-вторых, основное время Лабас всегда отдавал живописи, которая одна только и была смыслом и „воздухом» его жизни. Но когда по каким-то причинам он не мог держать в руках кисть, он писал воспоминания. С конца 70-х годов к рукописям прибавились магнитофонные записи. После смерти Александра Аркадьевича в 1983 году самым сложным в работе с его творческим наследием (а это тысячи холстов и графических листов) стало приведение в порядок рукописей. Воспоминания писались в течение 30 лет.

Альбом «Инсайдер» входит в серию публикаций Музея современного искусства «Гараж», посвященных отдельным художникам, архивы которых переданы в дар Музею.
Это первый всеобъемлющий обзор документального фотоархива Георгия Кизевальтера. Активный член групп «Коллективные действия» и «Клуб авангардистов»,
Кизевальтер был также плодовитым фотографом, хроникером художественной жизни, в которой он сам участвовал.
Альбом дает зрителю редкую возможность заглянуть в среду московского андерграунда 1970-1980-х годов, увидев ее глазами художника.

Герварт Вальден (1878-1941) — немецкий галерист и основатель интернационального художественного движения «Штурм», живший в 1930-е годы в Москве. В первой отечественной биографии Вальдена его деятельность осмысляется в свете современных представлений о кураторстве и кураторских практиках. В издание вошли полемические статьи и эссе Вальдена в защиту нового искусства, впервые переведенные на русский язык. В качестве иллюстративного материала использованы репродукции художественных произведений из издававшегося Вальденом журнала «Штурм».

Международный сборник состоит из статей, написанных в большинстве к 120-летию со дня рождения Сергея Михайловича Эйзенштейна. Более двадцати специалистов из разных стран и различных областей культуры размышляют о творчестве режиссера, выходя далеко за пределы кинематографа. Фильмы, рисунки, теоретические труды Эйзенштейна актуальны в самых разных контекстах. В этом сборнике соседствуют психотехника искусства и антропология, древние духовные каноны и потаенные импульсы подсознания, образность литературная и живописная, оптика и графика, эксперимент с виртуальной реальностью и фильм как экранная экспозиция, творческие диалоги и переклички с Караваджо и Пуссеном, Пикассо и Ороско, Шекспиром и Достоевским, Выготским и Лурия, Малевичем и Диснеем, Базеном и Кракауэром… И многое другое.